Роза – настоящий королевский цветок, в одном бутоне заключена совершенная Красота. Лепестки бархатны, словно тончайшая дорогая ткань, а аромат сводит с ума. Чтобы красиво нарисовать розу, эту капризную красавицу, нужно ее сначала внимательно рассмотреть. Самая большая сложность в том, чтобы правильно показать, как она сложена, как цветок постепенно раскрывается, как изогнуты нижние, большие лепестки и как устроен центральный бутон. Как красиво нарисовать розу поэтапно, чтобы получить в итоге прекрасный «портрет» великолепной Королевы Цветов? Будем разбираться по пунктам.
- Конечно, предварительный эскиз делаем очень упрощенным - из самых элементарных геометрических фигур. Роза – творение Природы очень нежное и хрупкое, поэтому отсекая от этих грубых «брусков» все лишнее, постепенно добьемся изящества и красоты рисунка. Самое главное, не запутаться в строении розы и верно выстроить первоначальный набросок. Лепестки перекрывают друг друга, накладываются довольно сложным образом, поэтому будьте внимательны.
- Трудный этап, который потребует аккуратности – начинаем вырисовывать каждый лепесток. Лучше начать с центрального маленького бутона. От него лепестки раскручиваются, поэтому и будем следовать от этой главной точки цветка к лепесткам по краям. Один важный момент, особенность розы – чем больше лепесток, тем сильнее закручивается его край. Самые большие, нижние закручиваются так, что образуют несколько «секций» с острыми уголками.
- На этом этапе дорисовываем все листики. Имеет смысл наметить тонкой штриховкой направление изгиба лепестков, это поможет увидеть, где находятся тени и свет. Можно на рисунке обозначить сложные участки, где потом будут цветовые переходы. Нарисуйте листья розы и колючки. Их лучше изображать маленьким треугольником с одной вогнутой боковой стороной. Листья цветка по краям с зазубринками, это тоже можно сразу показать на рисунке, а также обратите внимание, как они располагаются на ветке – правильным трилистником.
- Рисуем акварелью. Наша роза богата на оттенки – от фиолетового, насыщенного бордового до алого, красного, нежно-розового и сиреневого. Для освещенных участков используйте мягкий сиреневый оттенок или прозрачный розовый, в тени - глубокий фиолетовый и бордовый. На лепестке слева хорошо видно как тонкой кисточкой нарисованы прожилки розы, ее уникальная фактура. Точно так же пройдитесь по всему рисунку цветка, но помните, что чем ближе к бутону, тем меньше будет такая штриховка заметна.
- На этом этапе важно показать рельефность розы. Тщательно проверьте все тени и свет, как лепестки перекрывают друга, и на нижний лепесток падает тень от верхнего. Сейчас рисунок пока не яркий, для того, чтобы какие-то участки еще можно было «вытянуть» на свет или, наоборот, сделать темнее. Розу не рисуем, а, скорее, лепим из света и тени – где-то добавляя или уменьшая рефлексы, свет, фактуру. Чередуйте рисование сухой тонкой кистью и широкой, хорошо смоченной в воде. Затем, когда слой акварели подсохнет, снова и снова проходитесь кистями по каждому участку. При этом важно представлять себе общий вид розы, чтобы лепестки не были отдельно каждый сам по себе.
- Теперь вдохните глубже, выдохните, и – смело берите красную краску. Придаем звонкую насыщенность нашему цветку и сочность. Не забудьте оставлять самые светлые участки и не закрашивайте их совсем, иначе сделаете весь цветок плоским. Конечно, красиво нарисовать розу не так-то просто, но результат может порадовать, ради этого стоит потрудиться. Теперь фиолетовым оттенком или теплым синим, смешанным с красным, углубляем тени у основания все лепестков. Осторожнее будьте с бутоном, там потребуется ювелирная точность, достаточно сделать несколько коротких и тонких мазков, чтобы обозначить объем. Нарисуйте зеленые листья, но не используйте чистый изумрудно-зеленый цвет, добавьте травяной оттенок или оливковый, все-таки мы рисуем живую розу, а не искусственную.
